L’obiettivo principale del Master è formare Interior Designer capaci di creare ambienti che trasmettano esperienze, emozioni e connessioni. Per raggiungere questo scopo, gli studenti sviluppano un insieme di competenze tecniche e trasversali:

• Costruire una solida base culturale che abbraccia la storia, la sostenibilità e il design inclusivo

• Apprendere gli aspetti tecnici dell’interior design (materiali, illuminazione, acustica)

• Consolidare competenze pratiche quali analisi degli utenti, budgeting, pianificazione, gestione fornitori, comunicazione visiva e identità di brand

• Sviluppare il proprio personal branding, un portfolio solido e consapevolezza del percorso professionale

La struttura didattica comprende 11 moduli tematici, dei quali i primi cinque sono supportati da project work dedicati, per garantire un continuo scambio tra teoria e pratica. Il percorso dura 12 mesi, prevede il conseguimento di 60 CFU ed è concluso da un tirocinio professionale.

1. Spazi Domestici – Cultura dell’abitare contemporaneo
Si esplora la trasformazione degli spazi abitativi in risposta ai cambiamenti sociali e culturali, con attenzione a modelli abitativi flessibili e sostenibili.
Project Work: Progettazione centrata sull’utente di interni domestici, con analisi degli scenari d’uso e micro-spazi abitativi, spesso in collaborazione con aziende della filiera.

2. Spazi Retail – L’identità di marca nello spazio vendita
Si approfondisce il ruolo del design nel plasmare l’esperienza del cliente e la narrazione del brand tramite layout, atmosfera e interazione. Include un “Retail Safari” tra i negozi più innovativi di Milano.
Project Work (in collaborazione con Studio Marco Piva ): Sviluppo completo di un progetto retail, dal brief alla presentazione finale, focalizzato sulla psicologia del consumatore e coerenza di brand.

3. Spazi ospitali –Il settore ricettivo-alberghiero e per una nuova ospitalità
Analisi delle tendenze contemporanee in hotel, centri wellness e spazi ibridi, con focus su comfort, scelta dei materiali e esperienza d’uso.
Project Work (in collaborazione con Studio Simone Micheli) : Progettazione di spazi hospitality pubblici e privati, integrando aspetti estetici, funzionali e tecnologici come VR e AI.

4. Spazi Espositivi – Progettare esperienze attraverso l’allestimento di spazi espositivi, mostre e installazioni
Approccio multidisciplinare alla creazione di mostre immersive e comunicative per il racconto visivo e l’interazione culturale.
Project Work (in collaborazione con Studio Migliore + Servetto) : Progettazione di spazi espositivi narrativi con forte integrazione concettuale e tecnologica per coinvolgere il pubblico.

5. Spazi ufficio – I luoghi del lavoro come piattaforma di collaborazione, comunicazione, connessione
Studio dell’evoluzione degli ambienti lavorativi in risposta a nuovi modelli organizzativi e tecnologici, con attenzione al benessere e all’identità degli utenti.
Project Work (in collaborazione con Progetto CMR) : Creazione di ambienti ufficio innovativi e relazionali, con focus su flessibilità, sostenibilità e cultura lavorativa.

6.L’evoluzione degli spazi interni in relazione alla cultura del progetto italiano
Comprendere come stili e funzioni del passato e del presente influenzino gli interni contemporanei, sviluppando consapevolezza legata alla tradizione italiana.

7. Materiali, Tecnologie e Sostenibilità
Esperienze pratiche con materiali innovativi e soluzioni sostenibili, imparando a valutarli e applicarli con creatività e responsabilità.

8. Lighting design – La luce come materiale/immateriale strategico nell’interior design
Acquisire competenze espressive e tecniche sull’illuminazione, dal naturale all’artificiale, dagli elementi decorativi ai sistemi integrati.

9. Milano e il Design – Luoghi e relazioni con il Sistema Design Milano
Scoprire l’ecosistema unico del design milanese attraverso visite a studi, fiere e spazi iconici, connettendo teoria e industria.

10. Teoria e critica dell’interior design – Per un approccio interpretativo al progetto
Rafforzare il pensiero progettuale attraverso l’analisi di progetti iconici e riflessioni critiche su spazio e significato.

11. Empowerment
Sviluppare soft skill fondamentali quali leadership, lavoro di squadra, comunicazione e fiducia creativa per affrontare con successo la carriera nel design.

Al termine del percorso, una volta completata con successo la frequenza del Master e l’immatricolazione presso SPD e POLI.design – Politecnico di Milano, verrà rilasciato il Diploma Universitario di Master di I livello, riconosciuto dal Ministero dell’Istruzione, dell’Università e della Ricerca (MUR), con l’attribuzione di 60 crediti formativi.

Alla conclusione del Master, gli studenti avranno acquisito una visione strategica e le competenze tecniche dell’Interior Designer. Potranno, quindi, collaborare con società e studi di progettazione, con realtà che si occupano di consulenza aziendale e servizi immobiliari, con le industrie della distribuzione, dell’ospitalità o di produzione di arredi. Allo stesso tempo, sapranno soddisfare le richieste del committente privato, individuando di volta in volta tecniche e strategie di progettazione appropriate.

Il Master è aperto a candidati in possesso di laurea triennale o magistrale in Architettura, Ingegneria, Design Industriale o titolo equivalente.

Studenti internazionali
L’Ufficio Master fornisce supporto per l’iscrizione, la richiesta del visto e il permesso di soggiorno.

Le lezioni si tengono in lingua italiana. Gli studenti internazionali devono possedere almeno un livello intermedio di italiano. La scuola può consigliare corsi di lingua per migliorare le competenze.

I titoli di studio esteri verranno valutati in base agli standard del paese d’origine del candidato.

La selezione si basa sui seguenti criteri:

• Curriculum vitae

• Lettera motivazionale

• Portfolio

• Copia del documento d’identità

La 23ª edizione del MID Master in Interior Design inizierà a marzo 2026 e terminerà a marzo 2027, per una durata complessiva di 12 mesi (lezioni e stage).

La frequenza è obbligatoria e la presenza richiesta è a tempo pieno.

Uno stage di tre mesi presso aziende e studi di design di primo piano consente agli studenti di mettere in pratica le competenze acquisite durante il percorso formativo in un contesto professionale reale.
Attraverso specifiche sessioni di Career Building, gli studenti ricevono strumenti pratici e indicazioni concrete per costruire un percorso professionale coerente con i propri obiettivi e il proprio potenziale.